«En la orfebrería descubrí la pasión»: Dennisse Lira y el encuentro con un oficio que transformó su camino en Doñihue
La novena cápsula del proyecto «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins» y tercera dedicada a orfebres de Doñihue presenta a una traductora de profesión que encontró en el trabajo con los metales una nueva forma de expresión. Hoy es alumna del Taller de Orfebrería Municipal y secretaria de la agrupación Manos Maestras de Doñihue.
Hay oficios que llegan a nuestras vidas casi sin avisar. A veces comienzan como una curiosidad, una admiración o el deseo de crear algo con las propias manos. Para Dennisse Lira, ese encuentro ocurrió con la orfebrería, un mundo que comenzó a descubrir desde joven y que hoy se ha convertido en una nueva pasión.
Traductora de profesión e intérprete de idiomas, encontró en el trabajo con los metales un espacio para explorar su creatividad, transformar ideas en piezas y descubrir las posibilidades que ofrece un oficio que todavía está aprendiendo. Actualmente es alumna del Taller de Orfebrería Municipal de Doñihue, que funciona en el Centro de Artesanos y Tradiciones, a cargo de la profesora Diana Martínez.
Su historia forma parte de la novena cápsula audiovisual de «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins» y es la tercera dedicada a mujeres orfebres de Doñihue. Una nueva oportunidad para acercarnos a quienes han encontrado en este oficio una forma de expresión, aprendizaje y desarrollo personal. Pero el camino de Dennisse también se construye junto a otras mujeres.
Es secretaria de la agrupación Manos Maestras de Doñihue, integrada por emprendedoras que desarrollan distintos oficios y que comparten el propósito de encontrar un espacio donde puedan trabajar, mostrar sus creaciones y dar nuevas oportunidades a sus emprendimientos.
La entrevista fue realizada por la periodista y realizadora audiovisual Viviana Liberona Alegría, durante su visita al Taller de Orfebrería Municipal de Doñihue. En esta serie de cápsulas, el propósito es conocer aquello que muchas veces no se ve detrás de una joya terminada: las motivaciones, las historias personales y los encuentros que llevan a cada mujer a acercarse a la orfebrería y encontrar en ella un lugar propio.
Porque detrás de cada oficio hay una historia que merece ser contada, y detrás de cada creación existe una persona que un día decidió comenzar.
El proyecto «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins» es financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026, del Ministerio Secretaría General de Gobierno, con el apoyo del Consejo Regional de O’Higgins y ejecutado por el medio www.demaracordilleratv.cl.
Te invitamos a descubrir la historia de Dennisse Lira en «En la orfebrería descubrí la pasión», la novena cápsula de nuestro proyecto, disponible en el canal de YouTube De Mar a Cordillera On Tour, en TikTok, Facebook, e Instagram
Ana María Acevedo: “La orfebrería para mí fue una liberación”
Tras descubrir este oficio hace cuatro años, la vecina de Lo Miranda encontró en el trabajo con cobre, bronce y alpaca una oportunidad de realización personal, formación y proyección laboral. Hoy es protagonista de una cápsula audiovisual que cuenta parte de su historia en la orfebrería.
Durante una jornada del taller municipal de orfebrería de Doñihue, dirigido por la tallerista Diana Martínez, la periodista y realizadora audiovisual Viviana Liberona Alegría llegó hasta este espacio para conversar con sus participantes y conocer las historias que se desarrollan en torno al aprendizaje de este oficio. Una de ellas fue la de Ana María Acevedo Miranda, quien compartió cómo la orfebrería llegó a transformar su vida.
Vecina del sector Lo Miranda, casada y madre de cuatro hijos, Ana María recuerda que su acercamiento al trabajo manual comenzó en la infancia, cuando acompañaba a su padre en el galpón donde él trabajaba. Años después, al conocer las herramientas de la orfebrería, sintió una conexión inmediata. “Yo de chica con mi papá siempre estaba en el galpón donde él trabajaba. Entonces dije yo, esto es lo mío”, relata.
Aunque antes había explorado otras actividades, como la repostería, fue el trabajo con metales el que despertó su interés. Hoy disfruta experimentar con las texturas del cobre, el bronce y la alpaca para elaborar sus piezas. “Es como que me llena el corazón y de ver una pieza terminada digo: sí, lo logré”, cuenta.
La formación ha sido clave en este camino. Ana María reconoce especialmente el aporte de Diana Martínez, a quien identifica como una figura fundamental en su aprendizaje. “Gracias a Diana Martínez (…) me ha enseñado todo lo que he aprendido”, señala. Actualmente participa en el taller municipal, colabora con Martínez en la elaboración de joyas e integra una agrupación con la que ha asistido a ferias para comercializar sus creaciones.
Este año también ingresó a la Escuela de Orfebres de Coya, donde recibió su diploma y certificación el 9 de septiembre. En esa etapa destaca la enseñanza del profesor Denis Célèry, el que identifica como clave en su aprendizaje que califica como genial.
Su esposo Marcelo y sus hijos, en tanto, han sido un apoyo importante para que pueda asistir a clases, participar en ferias y continuar desarrollando el
oficio.“Mi esposo Marcelo es un partner para mí. Si yo le digo quiero salir a una feria, él me dice: ya, vaya, yo la acompaño”, comenta. Ese respaldo familiar le ha permitido compatibilizar sus responsabilidades con una actividad que hoy ocupa un lugar central en sus proyectos.
Pero el significado de la orfebrería para Ana María va más allá del aprendizaje y la posibilidad de generar ingresos. Al hablar de lo que este oficio representa en su vida, resume su experiencia con una frase: “La orfebrería para mí fue una liberación, porque ya no me siento triste”.
Conoce a Ana María Acevedo en el capítulo VIII de la serie audiovisual “Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins”, titulado “La orfebrería para mí fue una liberación”. En la cápsula, la protagonista comparte su experiencia, su proceso de formación y el significado que este oficio tiene para ella. La producción está disponible en el canal de YouTube De Mar a Cordillera On Tour.
El proyecto “Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins” es realizado por Chile de Mar a Cordillera SPA y el medio www.demaracordilleratv.cl, financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026, del Ministerio Secretaría General de Gobierno y el Consejo Regional de O’Higgins.
Diana Martínez: conoce a la orfebre de Doñihue que apuesta por formar nuevas generaciones
Orfebre, emprendedora y presidenta del Centro de Artesanos y Tradicionales de Doñihue, ha hecho de este oficio su forma de vida. Hoy comparte sus conocimientos con nuevas generaciones y promueve la formación de artesanas en la comuna. Su historia es parte de la serie audiovisual «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins».
«Para mí la orfebrería es mi vida. Yo de verdad que no me imagino dedicándome a otra cosa». Con estas palabras, Diana Martínez expresa el vínculo que mantiene con un oficio que se convirtió en su principal actividad laboral y en una forma de desarrollar su creatividad e independencia.
Orfebre de Doñihue, emprendedora y actual presidenta del Centro de Artesanos y Tradicionales de la comuna, Diana ha construido una trayectoria que hoy también comparte a través de la enseñanza. Desde el taller de Doñihue impulsa la formación de nuevas personas interesadas en aprender este oficio, especialmente mujeres que encuentran en la orfebrería una oportunidad para desarrollar sus habilidades.
Su historia es parte de «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins», proyecto audiovisual de De Mar a Cordillera que busca visibilizar las experiencias de personas dedicadas a este trabajo artesanal y relevar su aporte a la continuidad de un oficio que combina creatividad, técnica y tradición.
Una vocación que se transformó en su forma de vida
Diana llegó a la orfebrería después de conocer información sobre la Escuela de Orfebres y decidir postular. Aunque inicialmente imaginaba que el trabajo con metales era muy diferente de lo que descubrió durante su formación, terminó enamorándose de una disciplina que le ha permitido sostener a su familia y trabajar de manera independiente.
«Yo tengo cuatro hijos y yo he logrado mantenerlos gracias a la orfebrería», relata en la cápsula audiovisual.
Su experiencia también la llevó a valorar las posibilidades que ofrece este oficio, donde la expresión artística se une con la creación de objetos que pueden utilizarse en la vida cotidiana.
Actualmente, Diana desarrolla su emprendimiento Casa Azuda, que se encuentra en el Centro de Artesanos y Tradicionales de Doñihue, espacio donde el público puede conocer su trabajo.
Enseñar para mantener vivo el oficio
Su compromiso con la orfebrería no se limita a la creación de piezas. Al observar la necesidad de formar nuevos artesanos en la comuna, impulsó una iniciativa de enseñanza que consiguió apoyo municipal y que ha tenido continuidad gracias al interés de la comunidad.
En sus clases, Diana destaca especialmente la participación de las mujeres y el talento que existe en Doñihue y Lo Miranda. También reconoce que la experiencia de aprender orfebrería va más allá de adquirir conocimientos técnicos: el trabajo manual, la concentración y la convivencia permiten generar espacios de encuentro y apoyo entre las participantes.
«Para mí enseñar es entregar», afirma.
Su testimonio permite conocer distintas dimensiones de la orfebrería: una actividad que puede convertirse en sustento económico, una forma de expresión personal y una oportunidad para compartir conocimientos con otras generaciones.
Conoce la historia de Diana Martínez
Te invitamos a ver la cápsula audiovisual de Diana Martínez en el canal de YouTube De Mar a Cordillera On Tour, donde comparte su experiencia como orfebre, su trabajo como profesora y su compromiso con la artesanía de Doñihue.
La cápsula forma parte de «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins», proyecto financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026, del Ministerio Secretaría General de Gobierno, con el apoyo del Consejo Regional de O’Higgins.
Una invitación a conocer a las mujeres que, desde sus oficios, emprendimientos y espacios de enseñanza, contribuyen a mantener viva la tradición orfebre de nuestra región.
«Esto me ha permitido crear mis sueños, realizarlos y también cumplir y realizarme como mamá»: Paula Silva y su historia con la orfebrería
Formada en la Escuela de Orfebres de Coya, Paula Silva se dedica hoy a la creación de joyas en Rancagua. Su testimonio revela cómo la formación, la creatividad y las oportunidades que encontró en este oficio le han permitido desarrollar su trabajo y construir una vida en torno a lo que ama.
La periodista y realizadora audiovisual documental Viviana Liberona Alegría llegó hasta la Escuela de Orfebres de Coya, en Machalí, para indagar en la orfebrería y conocer a sus principales exponentes. En ese recorrido conoció a Paula Silva, una de las entrevistadas del proyecto «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins», quien compartió su experiencia de formación y trabajó en una de sus piezas durante la grabación.
Paula siempre se sintió atraída por el arte y, en su búsqueda creativa, exploró distintas disciplinas, entre ellas la pintura y el diseño de vestuario. Con el tiempo, encontró en la orfebrería el oficio que le permitió dar forma a sus ideas y desarrollar su propio camino. Hoy, la creación de joyas ocupa un lugar central en su vida y le ha abierto posibilidades para realizar sus sueños.
Su llegada a la Escuela de Orfebres de Coya fue el resultado de una búsqueda que se extendió por años. Aunque antes había participado en otros cursos, ingresar a la escuela significó una oportunidad para profundizar en el oficio, adquirir herramientas y proyectar su trabajo. «Esta escuela para mí ha sido una ventana para poder proyectar todo lo que yo quería hacer en mi vida, que era crear», recuerda.
La formación le entregó disciplina, conocimientos y acceso a materiales y equipamiento que fortalecieron su desarrollo como orfebre. Para Paula, ese aprendizaje no se quedó únicamente en las técnicas: también abrió posibilidades para imaginar y construir una vida vinculada a la creación.
Actualmente, trabaja de manera independiente en Rancagua y se dedica completamente a la orfebrería. Su taller está instalado en su casa, desde donde desarrolla un oficio que se ha convertido en su sustento económico. Paula es separada y es madre de Felipe, su hijo co
discapacidad. Trabajar desde el hogar le permite continuar creando y, al mismo tiempo, estar cerca de él. «Estoy haciendo lo que me gusta, estoy con Felipe y así estamos todos más felices», cuenta.
Esa posibilidad de compatibilizar su trabajo con la maternidad tiene un significado especial para ella. La orfebrería le ha permitido construir autonomía económica y seguir desarrollando sus capacidades sin dejar de acompañar a su hijo en la vida cotidiana.
Durante la conversación, Paula compartió lo que más disfruta de su oficio: el proceso creativo, desde imaginar una pieza hasta trabajar sus materiales y convertir una idea en una joya. «La parte creativa es la que a mí me gusta, el crear, crear joyas, eso es lo que a mí me llena», explica. Mientras entregaba su testimonio, trabajó en una de sus piezas para las imágenes de la cápsula.
Su experiencia en la escuela y el desarrollo de su trabajo le han permitido seguir creciendo y acceder a oportunidades para mostrar su oficio. Para Paula, el taller es un espacio donde puede concentrarse en la creación y explorar nuevas posibilidades. «Tú te metes al taller y es otro mundo», dice.
Su historia muestra cómo la formación y las oportunidades pueden abrir caminos para quienes buscan desarrollar un oficio creativo. «Las oportunidades cuando aparecen uno las tiene que tomar», reflexiona.
Te invitamos a conocer el testimonio de Paula Silva y descubrir cómo encontró en la orfebrería una forma de desarrollar su creatividad, realizar sus sueños y compatibilizar su trabajo con la maternidad, en una nueva cápsula audiovisual de De Mar a Cordillera, dirigida y producida por Viviana Liberona Alegría. Próximamente en nuestro canal de YouTube De Mar a Cordillera On Tour.
«Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins» es un proyecto de De Mar a Cordillera, financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026 (FFMCS 2026), del Ministerio Secretaría General de Gobierno, con el apoyo del Consejo Regional de O’Higgins.
«Tuve que reinventarme»: Paula Cádiz y el cobre que cambió su historia
Una separación la llevó a buscar un nuevo camino. En la orfebrería encontró un oficio para salir adelante, sostener a sus hijos y levantar su propio emprendimiento. Su historia es parte de «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins», proyecto de De Mar a Cordillera financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026.
¿Qué haces cuando la vida te obliga a empezar de nuevo? Paula Cádiz encontró parte de su respuesta en el cobre. Lo que comenzó como una búsqueda personal, en medio de una etapa difícil, terminó convirtiéndose en un oficio, una fuente de ingresos y un emprendimiento que hoy lleva cerca de nueve años de trayectoria.
“Tuve que reinventarme”, cuenta Paula al recordar el período posterior a su separación. Fue entonces cuando tuvo la oportunidad de formarse en la Escuela de Orfebres de Coya, donde realizó cursos de orfebrería básica, avanzada y joyería. Allí descubrió que podía transformar sus ideas en piezas hechas con sus propias manos y, al mismo tiempo, abrir una nueva posibilidad laboral.
La decisión tuvo consecuencias concretas en su vida. Con sus creaciones pudo contribuir al sustento de sus hijos, apoyar los estudios de su hijo mayor y trabajar desde casa para cuidar al menor. La orfebrería no solo le entregó herramientas para desarrollar su creatividad: también le permitió construir una alternativa para su familia.
“Así pude mantener a mis hijos, darle estudio a mi hijo mayor y trabajar desde la casa para poder cuidar al más chico”, relata.
Pero el valor de la escuela fue más allá del aprendizaje técnico. Paula recuerda las clases como un espacio para desconectarse de sus preocupaciones, compartir con otras personas y recuperar el entusiasmo por crear. Destaca, además, la paciencia de su profesor- Denis Célèry y el acompañamiento que recibió durante su formación.
Hoy, el cobre ocupa un lugar especial en su trabajo. Aunque también realiza piezas en plata, le atraen especialmente el color y las posibilidades creativas de este metal. Desde su emprendimiento, Orfebrería Alywen, desarrolla diseños para mujeres y souvenirs vinculados a la minería. También participa en ferias y en actividades relacionadas con Sewell a través de la escuela.
Su historia es la protagonista de «Paula Cádiz: una nueva vida hecha a mano», nueva cápsula audiovisual realizada por la periodista y realizadora audiovisual Viviana Liberona en la Escuela de Orfebres de Coya, en el marco del proyecto «Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins».
La iniciativa es desarrollada por De Mar a Cordillera y financiada por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026 (FFMCS 2026), del Ministerio Secretaría General de Gobierno, con el apoyo del Consejo Regional de O’Higgins. A través de sus cápsulas audiovisuales, el proyecto busca visibilizar a quienes mantienen vivo el oficio de la orfebrería en la Región, sus trayectorias, conocimientos y creaciones.
En esta producción, Paula comparte cómo llegó a la orfebrería, de qué manera este oficio transformó sus posibilidades y qué la inspira a seguir creando. Una historia que invita a mirar más allá de cada joya y descubrir el camino que hay detrás de las manos que la elaboran.
Mira la cápsula y conoce a Paula Cádiz. Su experiencia también puede encontrarse en los reels de De Mar a Cordillera, donde el cobre, la creatividad y su historia de reinvención se convierten en una invitación a descubrir el valor de la tradición orfebre de O’Higgins.
Alejandra Román Pereira: el cobre que transformó su vida
Desde Rancagua, Alejandra encontró en el trabajo con cobre una pasión y una oportunidad para salir adelante. Hoy vive de la orfebrería y se siente orgullosa del camino que ha construido.
Quedó viuda, tuvo que sacar adelante a sus hijas y encontró en la orfebrería un oficio que hoy le permite vivir de lo que ama. Desde Rancagua, Alejandra Román Pereira comparte cómo el cobre se convirtió en parte de su historia.
“Ahora yo vivo y genero mi sustento con esto que me apasiona y que me gusta”, cuenta Alejandra, cuya trayectoria es parte del proyecto “Cultivando la tradición orfebre de la Región de O’Higgins”.
Su acercamiento al oficio comenzó casi por curiosidad. A través de un curso de PRODEMU llegó a la Escuela de Orfebres de Coya, donde aprendió a trabajar el cobre y comenzó a crear sus primeras piezas. Lo que empezó con pequeños trabajos de alambrismo se transformó, con el tiempo, en una actividad que le permite generar ingresos y participar en ferias y encuentros.
En su testimonio, Alejandra también destaca el orgullo de aprender y crear con sus propias manos, junto con el compañerismo que encontró en la escuela.
“Soy una mujer plena gracias a lo que estudié y me siento muy orgullosa de mí y de este entorno”, expresa.
Su historia es una de las cápsulas audiovisuales realizadas por la periodista y realizadora audiovisual Viviana Liberona Alegría, que recoge las experiencias de quienes mantienen viva la tradición orfebre en O’Higgins.
🎥 Mira “Alejandra Román Pereira: orgullosa de ser orfebre” en YouTube, en el canal De Mar a Cordillera On Tour. También puedes encontrar la cápsula en www.demaracordilleratv.cl.
El proyecto es financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026, del Ministerio Secretaría General de Gobierno, con el apoyo del Consejo y el Gobierno Regional de O’Higgins.
Una historia de oficio, aprendizaje y orgullo que merece ser conocida.
Joyas, escenarios y maternidad: la historia de María José Trujillo, orfebre de Graneros
Sus creaciones han llegado a escenarios de la música y la televisión, pero uno de sus mayores orgullos está en su propio taller: vivir de la orfebrería y criar a sus hijos. De Mar a Cordillera presenta una nueva cápsula sobre esta creadora de Graneros, como parte del proyecto “Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins”.
Una joya puede guardar mucho más que belleza: también puede contar la historia de una mujer que encontró en un oficio artístico la posibilidad de crear, emprender y construir una vida a su manera.
María José Trujillo, orfebre de Graneros, lleva más de 20 años dedicada a las joyas. Su trabajo ha alcanzado escenarios que la llenan de orgullo y, desde su taller en casa, sostiene un emprendimiento que combina con la crianza de sus hijos. ¿Cómo llegó a convertir sus ideas en piezas que otras personas eligen y atesoran? ¿Qué hay detrás de una trayectoria que sigue creciendo?
La respuesta está en una nueva cápsula audiovisual de De Mar a Cordillera, que invita a conocer a María José más allá de sus creaciones: su recorrido, los aprendizajes que marcaron su oficio y la satisfacción de vivir de lo que ama.
La entrevista se realizó en la Escuela de Orfebres de Coya, junto al maestro Denis Célèry, quien invitó al equipo a conocer a una de sus alumnas. Para Viviana Liberona, periodista y realizadora audiovisual documental, el encuentro reveló una historia que merecía ser contada.
“Llegamos a entrevistarla a la Escuela de Orfebres de Coya, invitadas por el maestro Denis Célèry, quien nos la presentó a varias de sus alumnas, entre ellas María José. En ella descubrimos una historia de éxito: sus joyas han llegado a grandes escenarios de la música y la política, y al mismo tiempo encontramos a una mamá feliz de criar y ocuparse de sus hijos”, señaló Liberona.
La realizadora destaca que su experiencia puede inspirar a otras personas que buscan abrirse camino en un oficio creativo. “Ella es un ejemplo para quienes deciden comenzar en la orfebrería: demuestra que es posible vivir de lo que una hace, desarrollar el propio talento y estar con la familia en ese proceso”, agregó.
La historia de María José pone en primer plano una dimensión del emprendimiento femenino que suele quedar detrás de las piezas terminadas: las horas de trabajo, la constancia, la organización y las decisiones que permiten sostener una actividad creativa. Su testimonio, además, muestra cómo la formación y el acompañamiento de otros orfebres pueden contribuir al desarrollo de una artista.
La cápsula forma parte de “Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins”, proyecto audiovisual de De Mar a Cordillera que visibiliza a mujeres creadoras y el valor de la orfebrería regional.
Te invitamos a ver la cápsula y conocer, en la voz de María José Trujillo, la historia que hay detrás de sus joyas, su oficio y su emprendimiento.
Les invitamos a ver la cápsula documental en Youtube, el reels en TikTok, Instagram y Facebook
El maestro que ha formado a más de 600 estudiantes: De Mar a Cordillera estrena cápsula sobre la orfebrería en CoyaAñade aquí tu texto de cabecera
La producción audiovisual presenta a Denis Célèry Tapia, quien lleva más de 23 años dedicado a la enseñanza en la Escuela de Orfebres de Coya, y destaca el valor de transmitir los conocimientos de este oficio a nuevas generaciones de la Región de O’Higgins.
En Coya, localidad precordillerana de la comuna de Machalí, ubicada aproximadamente a 27 kilómetros al este de Rancagua, se encuentra la Escuela de Orfebres de Coya, lugar hasta donde llegó De Mar a Cordillera para grabar una nueva cápsula de la serie documental Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins, esta vez, dedicada al maestro Denis Célèry Tapia y a su trabajo en la formación de nuevos orfebres.
Con más de 23 años dedicados a la enseñanza y una estimación de más de 600 estudiantes que han pasado por sus clases, Célèry es uno de los referentes de la formación en orfebrería de la zona. Su trayectoria está vinculada a la Escuela de Orfebres de Coya, creada por su padre, don Raúl Célèry, y que actualmente recibe a personas de distintas comunas de la Región de O’Higgins interesadas en aprender este oficio.
La escuela nació con el propósito de contribuir a mejorar la calidad de vida de los habitantes de Coya. Con el paso de los años, su convocatoria se amplió a la comunidad regional y hoy ofrece formación gratuita en orfebrería básica, orfebrería avanzada y joyería, con materiales y herramientas incluidos.
El proyecto es liderado por la Corporación Pro O’Higgins y cuenta con financiamiento proveniente de los excedentes de capacitación de las becas sociales de Codelco, administradas por el Servicio Nacional de Capacitación y Empleo (SENCE).
La nueva cápsula invita a conocer la experiencia de Célèry, su relación con la orfebrería y su vocación por enseñar. A través de su testimonio, el público podrá acercarse a la trayectoria de un maestro que ha dedicado más de dos décadas a compartir sus conocimientos y contribuir a la continuidad de este oficio.
Viviana Liberona, directora de De Mar a Cordillera, destacó el sentido de esta producción audiovisual: «Cuando nosotros hacemos este tipo de proyectos queremos destacar a la gente, sus quehaceres, sus comunidades. Llegar a la Escuela de Orfebres de Coya era todo un desafío, debido al gran aporte a tanta gente que ha querido ser artesano o artesana en su vida. Lograr captar buenas tomas, estar en el lugar, conversar tanto con el profesor como con sus alumnas fue un gran acierto. Invitamos a toda la comunidad a conocer esta historia a través de nuestras redes sociales y de nuestra página web».
Esta es la cuarta oportunidad en que De Mar a Cordillera ejecuta un proyecto del Fondo de Medios de Comunicación Social. La iniciativa Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins se desarrolla en el marco del Fondo de Medios de Comunicación Social 2026, del Ministerio Secretaría General de Gobierno, y cuenta con el apoyo del Consejo Regional y el Gobierno Regional de O’Higgins.
La cápsula completa está disponible, a partir de las 18:30 horas de este 16 de octubre, en el canal de YouTube De Mar a Cordillera On Tour y en las redes sociales de De Mar a Cordillera, a través de su sitio web www.demaracordilleratv.cl. La invitación es a conocer el testimonio de Denis Célèry Tapia y el trabajo que se realiza en la Escuela de Orfebres de Coya.
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Joanna Slater: 25 años forjando oficio, formando generaciones y abriendo nuevos caminos para la orfebrería
Hay oficios que se aprenden y otros que terminan convirtiéndose en una forma de vida. Joanna Slater lleva 25 años entre metales, creando, enseñando y buscando nuevas maneras de mantener viva la orfebrería. Su historia inaugura “Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins”, proyecto de De Mar a Cordillera, www.demaracordilleratv.cl, financiado por el Fondo de Medios de Comunicación Social 2026 del Ministerio Secretaría General de Gobierno.
“La orfebrería para mí ha sido, es tan importante en mi vida que ha sido un camino de desarrollo personal y a la vez profesional, de mucho conocimiento”, reflexiona la artista y orfebre rancagüina Joanna Slater Carrasco, durante las grabaciones de la cápsula audiovisual de tono documental, dirigida y realizada por la periodista y realizadora audiovisual Viviana Liberona Alegría.
El trabajo recorre los inicios, desarrollo y proyecciones de Joanna Slater, quien comenzó en el alambrismo y, con los años, incorporó distintas técnicas que hoy se expresan en piezas artísticas, investigaciones, exposiciones y en “Metales Livianos”, encuentro nacional de orfebres que organiza anualmente desde 2019 junto al también orfebre Jonás Coloma.
Una de las dimensiones que hoy atraviesa su trayectoria es la transmisión del oficio. Hace 12 años comenzó a enseñar orfebrería y convirtió su taller en un espacio donde sus estudiantes pueden continuar desarrollando sus propios proyectos.
“Me gusta mucho el tema pedagógico. A través de la artesanía he logrado igual desarrollar esa parte”, señala Slater.
Algunos de sus alumnos llevan cuatro o cinco años junto a ella. En ese proceso, el aprendizaje también ocurre en ambas direcciones.
“Los mismos alumnos me motivan a poder aprender otras cosas, a veces ellos mismos también me enseñan a mí. Así que es un aprendizaje bien colaborativo.”
Orfebre, mujer y madre
Durante el recorrido de las entrevistas para “Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins”, también apareció una dimensión que atraviesa las historias de quienes desarrollan este oficio: la posibilidad de compatibilizar la creación y el trabajo con la vida familiar.
“En el recorrido de las entrevistas, una de las realidades que pudimos ver, fue que muchas de las entrevistadas y entrevistados llegan a la orfebrería buscando una ocupación artesanal que les permita crear y cuidar a sus hijos, sobre todo en el caso de las mujeres, permitiéndoles el espacio de la independencia y formar sus propios negocios, una vez que aprendieron el oficio”, explica Viviana Liberona.
En el caso de Joanna, esa experiencia también ha significado adaptar tiempos y responsabilidades para desarrollar su oficio.
“Como uno es mujer y cuidadora de los hijos, porque todavía existe eso de que la mujer se hace cargo mayormente de los hijos, ¿cierto? Entonces fue como que yo fui complementando los horarios, acomodándome a los horarios que mi hijo estaba en el colegio y eso me permitió como no tener inconveniente para desarrollar la orfebrería.”
Una mirada hacia la orfebrería ancestral
La cápsula también invita a conocer otra dimensión del trabajo de Joanna: “Orfebrería Ancestral Andina”, muestra que actualmente se presenta en el Museo Regional de Rancagua.
La exposición reúne réplicas creadas por la artesana y reconstruye procesos de la metalurgia prehispánica de las culturas andinas, a partir del estudio de piezas y técnicas investigadas en museos de Chile y Perú.
Una historia que continúa
Las proyecciones de Joanna y su manera de entender el oficio también forman parte de esta primera cápsula audiovisual documental de “Cultivando la tradición orfebre de O’Higgins”, realizada por la periodista Viviana Liberona para De Mar a Cordillera.
Una historia que comienza con un alicate y un alambre, pero que 25 años después sigue abriendo caminos.
Mira la cápsula en YouTube y conoce a Joanna Slater desde su propio taller.
